Éxitos bailables del 1600

Por José Domingo Petracchini (*) –

En pleno siglo XXI, si utilizamos los términos danzar y bailar es exactamente lo mismo. Es más, seguramente el término que emplearemos será bailar. Pero no siempre fue así.
Antiguamente se hacía una distinción entre los dos verbos. El danzar se relacionaba con la nobleza y el bailar con las clases más bajas.

Para que se entienda bien, según el criterio de aquel entonces, la danza era sinónimo de elegancia y el baile de chabacanería.
Quien introdujo los dos términos por separado fue Sebastián de Covarrubias en su Tesoro de la lengua castellana editado en 1611.

Hoy, creo yo, no existe tal diferencia. Por lo menos no tan notoria.
Pero volviendo al Siglo XVII. ¿Cuáles eran las danzas que se bailaban en aquel entonces? Muchas de ellas hoy son ejecutadas como piezas de conciertos.

No es mi intención hablar de ellas basándome en el baile, tema que para nada domino, sino desde el punto de vista musical.
Algunos, no todos, de los ritmos más comunes, puestos en orden alfabético eran: bourrée, chacona, courante, gavotte, giga, minué, passacaglia, zarabanda.

BOURRÉE: es de origen francés de la ciudad de Auvernia. Puede ser binaria o ternaria. Bach tiene su célebre bourrée en mi menor, originariamente para laúd pero que ha sido transcripta para distintos instrumentos.

Chacona, ciacona o chaconne: se originó en España, pero se extendió por varios países. Es de ritmo ternario sobre un bajo ostinato en el que las voces superiores van cambiando continuamente. Es muy conocida la chacona para violín de Vitali. Lully, en Francia, la utilizó para sus obras escénicas y Bach, cuando no, la utilizó para concluir su Partita N°2 para violín solo.

Courante (corrente, coranto, corant): son una familia de danzas ternarias que generalmente se incluían entre una alemanda y una zarabanda. Era un baile típico de las clases sociales altas.

Gavotte (gavota): Es una danza francesa originada en la ciudad de Gavot y se hizo popular en la época de Luis XIV cuando Lully era músico de la corte. Suelen ser de ritmo binario y comenzar en la mitad de compás dando una sensación de anacrusa. En la suite barroca iba después de la zarabanda y antes de la giga. Como era de esperarse, además de Lully, Bach la utilizó en sus suites y partitas.

Giga (gigue): es una danza de origen inglés, pero es probable que el término derive de la palabra francesa giguer, que significa saltar. Justamente es una danza que se caracteriza por sus pasos rápidos, saltados y complejos. No hay coreografías de la época, pero de acuerdo a algunos escritores contemporáneos era una danza para piernas muy ágiles y un poco subida de tono. También se popularizó en la corte de Luis XIV y fue utilizada por compositores como Vitali, Couperin, Bach, Haendel, etc.

Minué (minueto): danza originada en la zona francesa de Poitou. Es, seguramente, la más elegante y majestuosa de las danzas. Fue la que mayor vigencia tuvo pues se bailaba hasta el comienzo de la Primera Guerra Mundial. Su compás es ternario y su estructura también. Tiene una exposición de dos temas de 4 compases cada uno que se repiten, un trío de 8 compases que se repiten y luego la reexposición. Se ejecuta luego de la zarabanda.  Un famosísimo minué es el de Bocherini.

Passacaglia (passacaille):  se originó en España. Su nombre era Pasacalle y, como éste lo indica, era interpretada por músicos callejeros. En sus comienzos era un rasgueado de guitarra que servía de interludio entre danzas y canciones. Eran variaciones sobre un bajo dado en compás de tres tiempos. Esta danza fue utilizada por compositores como Lully, Corelli y Salieri. Bach compuso una passacaglie para órgano y Haendel una con variaciones. El cuarto movimiento de la 4ta sinfonía de Brahms es considerado una passacaglia sinfónica.

Zarabanda: se cree que su origen es español. Similar a la chacona, el baile era acompañado por guitarra barroca y castañuelas. Era considerado “obsceno y despreciable”. Llega a Italia manteniendo su carácter popular, pero en Francia la adopta la música erudita, siendo considerada fundamental en las suites.
Una suite barroca es una combinación de estos y otros ritmos danzantes.

(*) Director del Coro Vocacional de la UNSJ


Fuente: Nuevo Mundo, edición 743 del 6 de julio de 2023